Paula, de forma didàctica ,nos explicò las distintas tècnicas de fotografìa,pintura y grabado. Empezamos viendo una fotografìa de "San Miguel de Liño"de Charles Clifford (Gales 1820-Madrid 1863).Utilizò la tècnica fotogràfica llamada Albùmina.Es una visiòn romàntica del monumento prerromànico,pero subjetiva.
Clifford fuè el fotògrafo oficial de Isabel II.(no tengo foto).
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| Muñiz Miranda, |
Artista aficionado y amigo de Fermìn Canella.Poseìa una finca en Sograndio.
Las personas sòlo le interesan de forma anecdòtica:para comprobar tamaños o dar idea de vida.
Luis Muñiz-Miranda nació en Oviedo el 29 de septiembre de 1850. Hizo los primeros estudios en esta capital y cuando le llegó la hora de decidirse por una carrera universitaria optó por matricularse en Derecho y una vez finalizada la licenciatura en la Universidad de Oviedo, hizo el doctorado en Madrid. Algunos de sus biógrafos nos hablan de que se presentó a oposiciones de cátedra, que no obtuvo, aunque sí parece que llegó a dar alguna clase, pero pronto abandonaría esta trayectoria cambiando la fuerte aridez de las Leyes por la suave delicia del paisaje astur, de cuyo combinado histórico y artístico fue un devoto ferviente. Él nos transmitió un excepcional testimonio gráfico de su época merced a la fotografía, de la que se constituyó en uno de los primeros y mejores aficionados. Buen ejemplo de ello son las 121 magníficas reproducciones de vistas, principalmente edificios monumentales, que a él se deben y que ilustran la interesante obra Bellezas de Asturias de Oriente a Occidente, cuyo autor Aurelio de Llano publicó en Oviedo en el año 1928.
Antonio Cores
Gran viajero,conviviò con el pueblo Nuba.
Amigo de Dominguìn,que le presenta a Picaso,al que vemos de espalda ante una de sus obras.
Antonio Cores Uría nace en 1936
En 1960 toma contacto, por primera vez, con la fotografía al
llegar a París y colaborar en el laboratorio fotográfico de los Estudios de Cine
de Boulogne; donde durante 4 meses solo se dedica al revelado y positivado de
placas y negativos.
En 1961 llega a Madrid donde se establece como fotógrafo
montando un estudio fotografico en la calle Claudio Coello. Hace fotografía
industrial y publicitaria.
Fotografía la arquitectura popular en Andalucía y en Ibiza.
En 1963 gana el premio de Carteles representativos de España en
la Feria Mundial de Nueva York. Decora con 30 fotografías murales el pabellón de
España y dirige el equipo de fotrografía y Televisión Española.
Realiza con Jesús de la Sota y con textos de Edgar Neville y
Alfredo Mañas, el catálogo que incluye 21 fotografías de Antonio Gades, para la
Feria Mundial de NY.
En 1964 al 1967 se dedica principalmente a fotografía
industrial, trabaja para varios arquitectos españoles ( Molezun, Corrales, De la
Sota, Coderc, Federico Correa, Miguel Milá, Serrano Suñer, Miguel Oriol).
Compaginándolo con fotografía sobre retratos y moda.
En 1965 recorre las islas Griegas fotografiando arquitectura
popular para un editor catalán.
En 1966 visita a Pablo Picasso en varias ocasiones, en Cannes.
Hace reportajes del Maestro en Valorie, en su taller de cerámica y en Antibes en
el Museo Grimaldi donde consigue fotos inéditas mientras el Maestro le va
explicando cada obra.
En 1968 realiza su primer viaje al continente Africano, donde
recoge imágenes desde Argelia hasta Zaire.
En 1973 y 1974 filma un reportaje sobre la caza de Ballenas en
las islas Granadinas. Filma una película sobre el pintor indio de Santa Fe, Fred
Shoulder.
Desde 1975 a 1981, recorre desde Alejandría hasta Uganda, el
río Nilo y sus afluentes. Hace reportajes sobre las tribus Nilóticas: Nubas,
Shyluk, Nuer, Dinka, Taposa, Anuak.
Actualmente ha retomado su actividad fotográfica para
digitalizar y clasificar toda su obra.
Antonio Cores Uría nace en 1936
Cuervo Arango
"el universo es tuyo....y de quien sepa reconocerse en tì"
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Es un proyecto y es una pieza en estudio.Barroco castizo:escudo ducal,sagrario en las escaleras,mujer sujetando el velo de la Verònica.
Tinta sobre papel verjurado (papel listado).
David Roberts
Visitò España atraido por las costumbres y paisajes.
Es una pintura de Carmona(Sevilla)con la catedral al fondo.
Nació en un suburbio de Edimburgo y sus inicios como artista fueron modestos: pintor de brocha gorda y escenógrafo. Sin embargo, la tarea de crear telones con paisajes y arquitecturas le permitió dominar la perspectiva.En 1832-33 Roberts atravesó España y llegó hasta Tánger, tomando múltiples apuntes que de vuelta en Londres serían plasmados en litografías por otros artistas. Roberts realzaba los rincones que veía, mediante alteraciones de escala y sumando vegetación y demás elementos que aportaban un toque romántico y pintoresco a lugares ya de por sí evocadores.
Las imágenes de España difundidas por Roberts alcanzaron gran éxito e impusieron una imagen novelesca y exótica de Andalucía, al igual que hizo la novela Carmen de Prosper Merimée. El pintor español Jenaro Pérez Villaamil acusó una clara influencia de Roberts, y años después, Gustave Doré recorrería España emulando su precedente.
Pero el mayor éxito de David Roberts se debe a su viaje a Egipto y tierras limítrofes, donde dibujó múltiples templos y rincones que luego se plasmarían en acuarelas, cuadros y grabados. El propio Roberts afirmó que este viaje le aseguró el sustento para el resto de su vida pues le dio inspiración para producir obras en gran cantidad.
Sus litografías sobre Egipto, ejecutadas por ayudantes siguiendo sus diseños, idealizaban las ruinas de Abu Simbel y demás monumentos mediante el uso del color y de texturas borrosas. Roberts no dudaba en añadir esfinges, relieves y demás ornamentos en las ruinas que veía, y les daba una escala gigante por contraste con las figuras de lugareños que incluía a escala diminuta. El conjunto de sus 248 litografías se ordena en seis volúmenes, dedicados los tres primeros a Egipto y Nubia.
Como reflejo de su éxito, Roberts fue hecho académico de la Royal Academy de Londres en 1841.
Tras el auge de estimación que experimentó en vida, David Roberts fue subestimado posteriormente y sus obras parecieron pasarse de moda. Actualmente han recobrado valor en el mercado del arte, gracias al coleccionismo surgido en los países árabes por el petróleo.El Museo del Prado posee cuatro pinturas de Roberts, entre ellas una Vista de Sevilla con la Torre del Oro, un paisaje de Alcalá de Guadaíra y un interior de la catedral de Burgos.
Pèrez Villaamil (El Ferrol 1807-Madrid 1854)
"Catedral de Oviedo"
Viajero romàntico
Genaro Pérez
Villaamil es uno de los mejores paisajistas del Romanticismo
español. Nació en El Ferrol en 1807, se inicia en el dibujo topográfico con
su padre, que era profesor en la Escuela Militar de Santiago de Compostela y con
tan solo ocho años obtiene el cargo de ayudante de profesor. A los doce años su familia se traslada a Madrid y allí continúa sus estudios. Ingresó en el Ejército y en 1823, con tan solo dieciséis años, fue herido en Cádiz al combatir a las tropas francesas enviadas por del Duque de Angulema para reinstaurar el absolutismo de Fernando VII. Permaneció confinado en Cádiz y aprovechó ese tiempo para estudiar en la Escuela de Bellas Artes. Sus progresos fueron tan rápidos que en 1830 fue enviado a Puerto Rico, que todavía era una isla española, para realizar los decorados del teatro de la ciudad.
Goya
Capricho nº2.Crìtica a los matriminios de conveniencia.
Tècnica calcogràfica.Aguafuerte y aguatinta.
Plancha del grabado
Alonso Cano
"El Niño Jesùs y San Juanito"Escena intima de dos niños.
Buril.Obra circular.
Cano es un artista polofacètico:arquitecto,grabador,pintor...
| Alonso Cano (1601-1667) es, sin duda, el
artista más completo del Siglo de Oro español: pintor, dibujante, grabador,
retablista, diseñador, arquitecto, escultor... Cultivó las artes en sus más
variadas manifestaciones y se constituyó en figura central del siglo
XVII, aunque nunca ha sido suficientemente destacada en su
justa medida. Alonso Cano se relacionó con colegas artistas como Pacheco, Martínez Montañés, Velázquez o Zurbarán; pero también conoció grandes figuras del mundo intelectual de su tiempo. En su biblioteca figuraban obras literarias de Góngora, Gracián y Quevedo, lo que propició que su arte se alimentara de los más variados saberes. Su impronta artística se perpetuó también entre sus excepcionales discípulos: Pedro de Mena, José Risueño, Herrera Barnuevo o José de Mora. Todo ello lo hace merecedor de los homenajes que se están celebrando en el cuarto centenario de su nacimiento. En este espacio, preparado por Susana Calvo Capilla y Juan Carlos Ruiz Souza, el Centro Virtual Cervantes pretende presentar una muestra selecta del hacer artístico de Alonso Cano en sus diversas facetas creativas. | |
Paula nos muestra la xilografìa de Ricardo Monjardìn
y la plancha utilizada.
Tambièn vimos un Tòrculo de impresiòn,Una litografìa de Mirò,Obras de Luis Fernàndez y "La Metamorfosis" de Dalì
"La Metamorfosis" Dalì
Luis Fernàndez
Tòrculo de impresiòn
